高中地理歌谣

『壹』 关于音乐的问题

乡村音乐（Country Music）出现于20世纪20年代，它来源于美国南方农业地区的民间音乐，最早受到英国传统民谣的影响而发展起来。最早的乡村音乐是传统的山区音乐（Hillbilly Music），它的曲调简单、节奏平稳，带有叙述性，与城市里的伤感流行歌曲不同的是，它带有较浓的乡土气息。山区音乐的歌词主要以家乡、失恋、流浪、宗教信仰为题材，演唱通常以独唱为主，有时也加入伴唱，伴奏乐器以提琴、班卓琴、吉他等（50年代中期以前，传统的乡村音乐乐队里没有鼓）为代表。演出场所主要在家里、教堂和乡村集市，有时也参加地区性巡回演出。它与大城市的文化生活相隔离，一直处于自我封闭状态。
20世纪20年代，有些电台为了迎合农村听众的口味，开始播放山区音乐，如芝加哥的"民族谷仓舞"（National Barn Dance）节目（1924），纳什维尔的"老式大剧院"（Grand old Opry）节目（1925）等，很受欢迎。这种做法鼓励了山区音乐的乐师去电台录音，也激发了唱片公司去各地发现人才、录制唱片。从此，山区音乐开始汇入美国流行音乐的主流，并涌现出最早的一批乡村歌手，如吉米·罗杰斯和"卡特家族"演唱组。
吉米·罗杰斯（Jimmie Rodgers，1897～1933）融合了布鲁斯、白人山区歌谣（Yodels）以及民谣（Folk）等多种音乐风格，被认为是乡村音乐的开创者，并冠以"乡村音乐之王"的称号。他的歌唱从容、悠然，并且发展了一种独特的、真假声来回转换的山区民间唱法："蓝色的约得尔唱法"（blue yodel）。虽然他一生饱受肺病的折磨，但是始终没有放弃过对乡村音乐的执著。从1929年，到1933年罗杰斯共录制了一百一十首歌曲，1933年5月26 日，在刚录完音的两天后正值盛年的吉米·罗杰斯因病情恶化而去世。
"卡特家族"（The Carter family，由Alvin Carter，1891～1960，和他的妻子、弟媳妇三人组成）以一种安逸、谐和的曲风和着眼于家园、上帝和信仰等题材而赢得了听众的喜爱。对于像"卡特家族"这样的艺人，演唱只是一种业余的谋生方式。但是在乡村音乐的初始阶段，他们的确为乡村音乐的发展做出了巨大的贡献，同时也为早期乡村音乐留下了宝贵的录音资料。

下面，介绍几位在商业上取得较大成绩的乡村歌手。

约翰·丹佛（John Denver）
约翰·丹佛，1943年12月31日出生于美国西南部的新墨西哥州，从小喜爱音乐，8岁时祖母送他一把吉他，开始学习音乐。年轻时，他学的是建筑设计专业，1971年他放弃学业，一心从事乡村歌曲的创作和演唱。当年，以演唱歌颂弗吉尼亚山区美丽风光的《乡村之路》（country Road，例13）一举成名。1972年以一曲《高高的洛基山》（Rocky Mountain High）进入电视屏幕，成为美国广播公司"午夜特别节目"的主持人。
丹佛熟悉农村生活，热爱大自然，他创作的歌曲大都是赞美大自然和歌颂人类的友爱和美好的感情。因其曲调简朴、优美，内容清新向上，歌词富有诗意和哲理，使他在罗拉多州一带享有"桂冠诗人"的美名。他的吉他弹唱在世界上更是享有盛名。
1997年10月，丹佛在驾驶自己的私人飞机时不幸失事，终年54岁。
约翰·丹佛的代表作品有：《乡村之路》（Country Road，1971）、《高高的洛基山》（Rocky Mountain High，1972）、《安妮之歌》（Annie's song，1974）、《阳光洒在我肩上》（Sunshine on my shoulders，1974）等。

肯尼·罗杰斯（Kenny Rogers）
肯尼·罗杰斯，1938年8月21日出生于得克萨斯州的休斯顿。在上高中时，他便学会了吉他和小提琴，并在一支叫"学者"（The scholars）的山区摇滚乐队里演奏。1966年，他自己组建了一支名?quot;首版"（First Edition）的乐队，1972年乐队解散。1976年，罗杰斯从偏向"嬉皮式"的风格走向平稳的乡村音乐道路，成为一名乡村音乐的改良者。他将大量的流行音乐元素融入乡村音乐之中，使两者得到完美的结合。80年代末到90年代初期间，罗杰斯一直忙于慈善事业、音乐会、电视节目、电影、摄影和他的快餐连锁店等事务。
肯尼·罗杰斯的嗓音浑厚，表情洒脱，他爱唱节奏轻快自由、略带叙述性的歌曲，有时还将乡村音乐和城市温和摇滚融合在一起。代表作品有：《露西尔》（Lucille，1977）、《女士》（Lady，1980）、《疯狂》（Crazy，1983，例14）等。

乔治·斯雀特（George strait）
乔治·斯雀特于1952年5月18日出生于德克萨斯州的普迪特（Poteet），是80年代最有影响的乡村歌手之一。
斯雀特从小在父亲的牧场里长大，有时帮父亲做些传篱笆、放牲口等工作。十几岁时，他就开始玩音乐。1971年，斯雀特应征入伍，1973年驻扎在夏威夷。基地司令员想建立一支军队乡村乐队，这件事吸引了斯雀特，他买了一把便宜的吉他，开始模仿汉克·威廉姆斯的唱片，并给乐队起了个名字叫"浪漫乡村乐队"（Rambling Country），常在营地外进行演出。
1975年他回到家乡，为了满足父亲的期望，进了"西南德克萨斯州综合大?quot;（Sounthwest Tesxas university），在攻读农学学位的同时，他组织了一支乐队。1979年，他在MCA唱片公司录制了他的第一张专辑。此后，斯雀特长期占据排榜上的高位，将近30次荣登榜首。到了90年代，许多歌手（包括加思·布鲁克斯）都把他当作榜样。斯雀特不愿露面，比其他著名歌手接受采访要少得多，但在1992年，他参加了电影《纯乡村》（Pure Country）的演出，这部电影中的四首歌曲上榜，使斯雀特站到了乡村乐坛的前列。
斯雀特成了乡村音乐中的焦点人物。他的事业仍在不断地发展，但他现在每年只花半年的时间去录制唱片和巡回演出，而其余的时间他则隐居在德克萨斯的家乡，骑马、爬山、和家人共度美好时光。

文斯·基尔（Vince Gill）
文斯·基尔，1957年4月12日出生于奥克拉荷马州的诺曼（Norman），原名文斯·格兰特·基尔（Vince Grant Gill）。他的父亲是一名联邦法官，会弹班卓琴。基尔10岁开始学习吉他，上中学时就参加过当地一支叫"山雾"（Mountain Smoke）的乡村摇滚乐队。中学毕业后，他得到高尔夫运动员奖学金，到肯德基州的路易斯维尔（Louisville）上大学，很快便参加了一支叫"南方联盟"的乐队。此时他除了会弹奏吉他外，还会演奏曼陀林、小提琴和班卓琴。
1979年，基尔来到纳什维尔并很快的成了音乐节上的红人。1984年，他的歌曲第一次进入乡村歌曲排行榜前40 名。此后，他的歌曲不断地在排行榜上取得佳绩。
进入90 年代，基尔留下了辉煌的足迹，除了录制唱片外，他还是音乐会上的十大明星之一，两次获得乡村音乐协会的最佳艺人奖。他说："我希望有人记住我，我曾经关心过乡村音乐的完整性。我也喜欢当演员、当作曲家、做事业。同样，我关心历史，它从什么地方开始，他往哪儿发展。"
文斯·基尔的代表性专辑有：《我仍崇拜你》;1988年与Capitol唱片公司签约，年底，他的首张专辑制作完成，于1989年出版。
布鲁克斯踏上歌坛两年，便成为大红大紫的乡村歌星。在1991年第25届乡村音乐颁奖大会上，他囊括了四项大奖。继而又被评为1992年最佳乡村歌手和"越界"获得了最佳流行歌手，同时获这两项殊荣的歌手是史无前例的。
加思·布鲁克斯的代表性专辑有：《加思·布鲁克斯》（1989）、《没有遮拦》（No fences，1990）、《徒劳》（Ropin' the wind，1991）、《狩猎》（The chase，1992）、《碎片》（In Pieces，1993）、《精选》（The Hits，1994）、《新马》（Fresh horses，1995）。

仙妮亚·唐恩（Shania Twain）
仙妮亚·唐恩，1965年8月28日出生于加拿大的安大略省，是90年代中期继加思·布鲁克斯之后最受欢迎的现代乡村音乐代表歌手。唐恩从小学习吉他、学习创作和演唱，早期，她在各地的酒吧、俱乐部演出，偶尔也出现在地方电台。1993年推出首张专辑《仙妮亚·唐恩》，1996年以一首《我的男人》（Any man of mine）获得格莱美最佳乡村女歌手奖。
虽然唐恩取得了卓越的成绩，但是因为她的音乐中硬摇滚风格的加入，同时也因她在MTV中大胆的性感出境，经常遭来评论界的冷眼。作为一名乡村歌手，唐恩是第一个以性感取得成功的典范。
仙妮亚·唐恩的代表歌曲有：《是什么让你说起那些》(What Made You Say That，1993)、《我的男人》（Any Man Of Mine，1996）、《你是我的唯一》（You'ar Still The One，1999，例15）等。

流行音乐是当今社会大众重要的、也是现实的音乐生活，音乐工作者不应该回避这个现实，而应该积极主动地去介入和实践。尤其是从事音乐学研究的学者就更是责无旁贷了。

我们知道，关于音乐学的定义，日本《新音乐词典》虽比较笼统，但却比《新格罗夫音乐与音乐家词典》具有更大的包容性和开放性。格罗夫认为音乐学只研?quot;被作为艺术来看待的音乐"。而日本《新音乐词典》则认为，音乐学是运用各种学术性方法（自然科学、社会科学、人文科学）研究"有关音乐的一切事物"的学术之总称。它应包括人类一切时代，从原始时代直到现今所创造的全部音乐，而不仅仅是那些被称为艺术的音乐。这些音乐只有小部分保留在书面上（乐谱、文字、图象），更多则留存在世界各民族的民间口头传统中。音乐学的任务应该是对所有这些音乐进行挖掘、收集、整理和研究。这当然应该包括当代的流行音乐。 1863年确立音乐学这门学科的德国音乐学家克里桑德（CHRYSANDER）认为：

音乐的研究应该提高到自然科学和人文科学的那种严肃而精确的标准上来，成为受到尊重的、完全意义上的科学，而不应逃避最严格的要求。从学术规范的要求来研究流行音乐，有无可能性？应如何做？有无可能把对流行音乐的研究提到学术的范畴？

朋克（punk）
70年代中期发展起来的一种摇滚乐，或称“朋克摇滚”（punk rock），80年代初扩展到全美国。朋克针对摇滚乐的反抗性减弱这一情况，以一种故意与比较文明的摇滚乐相对立的面目出现。它继承了摇滚乐开始时的反叛精神，蔑视一切传统，蔑视、宗教、教育机构等等，但却是用一种更加颓废的方式，极端无主义的言行表现出来。他们的唱词淫狠、粗鲁；在舞台上尖叫、跺脚、斗殴；音乐上与硬摇滚比较接近，音响极大，音色浓烈浑厚。代表性乐队有“性手枪”（sex pistols）、“撞击”（the clash）等。
70年代末，从朋克中分离出一支比较能被人接受的、也更带点艺术性的新品种，叫“新浪潮”（new wave）。

说唱（rap）(hip－hop)

黑人俚语，相当于“谈话”（talking），产自纽约贫困黑人聚居区。它以在机械的节奏声的背景下，快速地诉说一连串押韵的诗句为特征。这种形式来源之一是过去电台节目主持人在介绍唱片时所用的一种快速的、押韵的行话性的语言。莱普的歌词幽默、风趣，常带讽刺性，80年代尤其受到黑人欢迎。最有代表性的乐队是“公开的敌人”（public enemy）。莱普有时也称“希普－霍普”（hip－hop）。实际上，希普－霍普的含义更宽，泛指当时纽约街头文化的各种成分，除莱普外，还有：（莱普经常采用的）用手把放在唱机转盘上的唱片前后移动，发出有节奏的刮擦声；唱片播放员（dj）在转换唱片拼接唱片音乐片断时，听不出中断痕迹的技法；霹雳舞等等。Hip-Hop，这种音乐节奏直接针对和适合街舞，很容易形成视觉冲击。如今“韩流”的成功，在很大程度上就是依靠Hip-Hop旋律所编排的舞蹈，而且更进一步用OLD SCHOOL的节奏来诠释NEW SCHOOL的舞步，新奇刺激，颇具挑逗性。韩国乐队H.O.T在舞台上就是把这种音乐表现得十分到位。不过相对于Hip-Hop音乐发源地的美国来说，由于地理、历史、民族、文化上的差异，使像H.O.T这样的乐队没有太多黑人劲舞的色彩，同样也避免受到太多的RAP音乐旧弊影响。所以，亚洲的Hip-Hop音乐就别具一格，不同于美国式的NEW YORK style与L.A.style。
说到美国式的Hip-Hop音乐，就必须从听觉而不是视觉上去感受了。因为美式的Hip-Hop演变进化中，舞蹈是跟随音乐的变化而改变的，由OLD SCHOOL发展到NEW SCHOOL，很大程度上是因为节奏快慢的变化所致，这也许正是Hip-Hop音乐亚、美之间最大的差异吧。而且要说Hip-Hop音乐，必须追溯到Dr.Dre的RAP时代开始讲述。
Hip-Hop是由RAP音乐发展而来的。而RAP这种音乐极具冲击力和表演方式极具争议性，歌词也扭曲混乱，充斥着暴力和煽动。以Dr.Dre与Eminem这对“黑白双煞”为代表的专辑《Strange Outta Compton》和《The slim shady》很能反映RAP音乐在思想上的阴暗性的反动性。
等RAP音乐发展到2PAC这位饶舌大师的时代，RAP正渐渐地被艺术化，内容上也出现较多的文化成份.2PAC饶舌歌曲中加进了一些柔性摇滚的成份，尽管像《Until the end of time》专辑制作很次，混音嘈杂，但仍然可以听出弦乐隐约的断奏和内容上对性权利的探讨。随着进一步的演化，这种被正统音乐视为音乐界异类的音乐形式，由于过于特立独行和迥异突兀，同时因为能够对年轻人造成巨大的心灵冲击，而被主流社会的音乐卫道士视为不入流的街头垃圾文化。因此发展到Hip-Hop时代，无法从内容还是从形式都演变的比较温和折中了。音乐形态上融入了许多其它音乐元素，歌曲内容上正面攻击的词汇锐减。

蓝调音乐始于本世纪初美国的蓝部。本为贫苦黑人劳动时呐喊的短曲，而其中亦混合了在教会中类似朗诵形式的节奏及韵律。

这种音乐有一种很明显的特式，便是使用类似中国民俗唱山歌的“一呼一应”的形式进行，英文叫作“Call and Reponse”。乐句起初
会给人们一种紧张、哭诉，无助的感觉，然后接着的乐句便像是在安慰、舒解受苦的人。就好象受苦的人向上帝哭诉，而其后得到上帝的安慰与响应！

所以蓝调音乐很着重自我情感的宣泄和原创性或即兴性。（笔者曾向 William Tang讨教一些乐句，但他笑着对我说他自己都记不起那首乐曲当时是怎样吹的了！因为那是即兴的！）

这种即兴式的演奏方法，后来慢慢地演变为各种不同类形的音乐，如Rock and Roll、Swing、Jazz......所以蓝调亦是现代流行音乐的根源。

至于口琴被广泛用于蓝调音乐中是起始于约二十年代中，那时候在美国当地有很多街头艺人表演音乐，他们常用乐器是五弦琴、鼓、和一种叫“pan quill pipes”的吹奏乐器。而由于结他和口琴的性能比这些传统乐器好和更适合于空犷的地方表演，所以渐渐地口琴便常被用作吹奏蓝调音乐。

及后三十年代左右，很多黑人移往大城市芝加哥居住，蓝调音乐和蓝调口琴亦随之在芝加哥这地开支散叶，及后更自成一派名为Chicago Blues。

在听蓝调音乐的时候，你会发觉它们好象都依着一个相同的曲式来进行。其中原因是因为蓝调音乐会常用到一种标准曲式，名为12 Bar Blues。

『贰』 说出一首歌一听你就会想起校园时期，青春时期，毕业季的歌

北京东路的日子 以前我们初三天天放 现在高中毕业了 听到这首歌还是很感动 很触景生情

『叁』 帮忙找个儿歌

《贫嘴高中生的幸福生活 》 ---- 黑撒 下载地址： http://17song.com/fy/sx/pzgzsdxfsh.mp3 完整歌词： 如果感到幸福你就拍拍手 如果感到幸福你就跺跺脚 如果感到幸福你就甩甩你的腿 如果感到幸福你就亲个嘴 还记得long long ago 当我还是个幼稚儿童 我妈说娃呀你将来一定给咱上个重点高中 我心说以我一七零的智商那算个啥 还不是学着耍着轻松拿下 好日子总是有限的上了重点就不是好混的 人背的时候吃傻药都不灵 俗话说福无双至祸不单行 从我有次语文考试发挥失常得了个零 我是打球骨折滑冰摔交彻底丧失了娱乐功能 曾经我爸我妈眼里的天才神童 要当二十一世界的牛顿爱因斯坦华罗庚 如今捧着成山的书本作业畅游再题海之中 近视指数不断上涨拥有了酒瓶盖的眼镜 锄禾日当午汗滴禾下土谁知盘中餐粒粒皆辛苦 考大学是我眼前唯一的幸福大街 没有文凭你的未来不是要饭就是卖血 我说条条大路通罗马老师说你个瓜娃又不去罗马 倒在这儿叫啥 电脑游戏放弃列电视广播放弃列 素描书法放弃列钢琴吉他放弃列 如今我唯一的乐趣就是放学后骑个自行车 跟踪一下班花就是这个过程还得思考一下课后第三大题 第四小题有没有三种解法 回家路上买上两个烤红苕还得列个方程计算一下老板的利润率是多少 他是净赚了我一块两毛七分钱 还是昧良心一把赚了一块三毛 白日依山尽黄河入海流欲穷千里目更上一层楼 幸福在哪里啊幸福在哪里幸福就在我们的作业本里 幸福在哪里啊幸福在哪里幸福就在我们的考试卷里 我的神经其实还是很粗的像红军再苦再累也压不垮 你看隔壁班的李大傻考试考个倒数第一直接就跳楼自杀 我躺在床上睡不着想着如果我又这么潇洒 那最难过的不是暗恋我的女娃肯定是我妈 想起小时候看的动画片机器猫黑猫警长 邋遢大王还有葫芦兄弟羡慕起十年前的自己 无忧无虑得像个瓜皮如果给我一个时光倒流机器 我希望我的年龄永远停留在七 如果给我一个时光倒流机器我希望我的年龄 永远停留在七 寒假加塞暑假补课周末开小灶 语文作业数学作业英语模拟考 念古诗背单词写定理记公式 搞得我上知天文下知地理还是个假洋鬼子 每次老师上答疑课点名让我对他提问 我都想说我不是鸭别对我填鸭式教育 老师的天职是教书育人就像花园里的园丁叔叔 可感觉你们咋像农场里的养鸭专业户 体育锻炼的时间都被老师无情霸占 生理卫生关键的章节录像也不准看 我们到底是杂来到这个世界上的 上辈子又欠了啥要这样受罪偿还 青春期的日子说短不短说长不长 我觉得我已经提前进入更年期的时光 我妈每天晚上都要给我喂四菜一汤 可我依然面如青菜还咬牙写着锦绣文章 如果感到幸福你就拍拍手 如果感到幸福你就跺跺脚 如果感到幸福你娃你就甩甩你的腿 如果感到幸福你就亲个嘴 mu~ma 如果感到幸福你就拍拍手 如果感到幸福你就跺跺脚 如果感到幸福你娃你就甩甩你的腿 如果感到幸福你就亲个嘴 mu~ma

『肆』 关于地理的问题，提了自己答，也就是自问自答

特点 经线 纬线 半 圆 一样长 不一样 赤道 南北 变短 南北 东西113°E 23°N20°W 160°E 0° 20° 经线在中专间属，东经西经在两边。东经向 东 渐增大，西经向 西 渐增大。最大度数 180 度，与 0 度经线共成圆。0° 纬度在中间，南纬、北纬在两边，向北增大是 北 纬，向南增大是 南 纬，纬度越大线越 两边 ，到了两极成了 点 。 那两题歌谣是我自己想的，应该没有错。我在高中当地理课代表。

『伍』 语文学习

随时积累

把以前做过的卷子都翻出来 总结 有时间而不知道该从哪下手版这是最适合你权的

当然总结完了一些基础知识像错字错音成语什么的要背下来

至于阅读 就是多做 找历年高考题 不是模拟题！寻找出题点以及答案的规律 时间长了会有感觉 语言类学习里感觉是非常重要的 虽然比较抽象

真的 亲身实践+同学亲身实践传授

『陆』 跪求，高中学习方法

我是高三的
说实在的抄高中很苦
我们是五点40起来
然后是早读到7.05然后上课
晚上和你们一样但是我是走读的
原来我住校是天天晚上在床上看书
打个手电筒O(∩_∩)O~ 还在被子里看因为有老师查
一般看到11.30左右才睡觉
然后在开始一天
现在在家看书都到12点
说到英语我英语还算可以在班上也是前十吧
英语你要有兴趣，可以看一些经典的英语电影
我们老师就会给我们看一些纯英语的电影，还有单词很重要，你可以买一本很小的字典每天背一张撕一张，字典不是很贵，这样强迫自己记单词，我理科不是很好而且我是文科生只有给你英语的建议啦
加油哦

『柒』 高中英语 要解析O(∩_∩)O

第一句：这是定语从句，先行词是 days。因为把先行词直接放到从句内中需要加一个介词 in，所以用关容系副词。又因为这是一个有关时间的先行词，所以选B
第二句：这一句话也是定从，先行词是整个逗号前的句子。然后因为横线在逗号后面，所以首先排除that。然后根据意思：“正如我们都知道的”选A
第三句：也是定从，先行词是 people。看选项两个都是被动结构。因为选项中引导词是关系代词 who，所以把先行词补进从句中时不用加介词。然后看A中，很明显，people补进从句中不能使句子通顺，B中，people补在about后面，句子通顺。所以选B

『捌』 2010年有首校园学生写的歌曲叫什么名

北京东路的日子 词/曲：汪源 摄影：丁天尧 制作：李闵露 策划：汪源 演唱：刘千楚／徐逸昊／鲁天舒／姜玮珉／胡梦原／张鎏依／梁竞元／游彧涵／金书援／许一璇／汪源／张夙西 编曲录音：南京绝世瑶音录音棚 （刘）开始的开始我们都是孩子 （徐）最后的最后 渴望变成天使 （鲁）歌谣的歌谣 藏着童话的影子 （姜）孩子的孩子 该要飞往哪去 （胡）当某天 你若听见 有人在说 那些奇怪的语言 （张鎏）当某天 你若看见 满街的本子还是学乐先 （梁）当某天 再唱着 这首歌会是在哪一个角落 （游）当某天 再踏进 这校园会是哪片落叶 掉进回忆的流年 （鲁／胡）表示从一楼到四楼的距离 原来只有三年 （游／许）表示门卫叔叔食堂阿姨 很有夫妻脸 （张夙／汪）各种季风洋流都搞不懂 还有新视野 （徐／梁）各种曾经狂热的海报照片 卖几块几毛钱 （刘／金）我们穿上西装假装成长 胶片挥霍习惯的笑脸 （张鎏／姜）悲伤一发 寂寞唏嘘 痛的初体验 （合）毕业和成年的字眼 格外扣人心弦 各种莫名的感伤 只说句 嘻嘻一些 （金）十年后 你若听见 有人在说 这些奇怪的语言 （许）十年后 你若看见 满街的本子还是学乐先 （合1）表示从一楼到四楼的距离 原来只有三年 （合2）表示门卫叔叔食堂阿姨 很有夫妻脸 各种季风洋流都搞不懂 还有新视野 各种曾经狂热的海报照片 卖几块几毛钱 （刘）我们即将分别 独自浪在 中国外国不同地点 （汪）瞥见白色的校服 还会以为是我认识的谁 （合）顾萍凡哥乌龟大师 方丈我爱你 （张夙西）也或许谁都忘记谁的名字 但记得 （合）北京东路的日子 另官方MV： http://www.tudou.com/programs/view/fyM23RZDZdQ/ http://v.youku.com/v_show/id_XMTgzOTczMzYw.html 官方MP3下载： http://s21.wo99.com/userdir_26657/3187240/wo99.com_20100624095722328.mp3 http://ok.wo99.com/mplay.php?id=12460138 (汪源) 我原以为，毕业典礼之后，我们各奔东西，互相忘记，等有一天我们都老了，拿着毕业照，看着每个人的头像，已然忘记了曾经的我们，忘记我们说着“表示”“各种”的日子。 于是写下这首歌，我们一起唱，唱给高三六班，唱给我们的朋友老师，唱给南外。 亲爱的们，当你们潸潸然听着这首歌跟着哼唱的时候，要一直记着我们3人3人进录音棚录合唱的时光。 高三女生写的红遍网络的歌——高中留给太多太多人美好的回忆！ 北京东路是南京中心城区的一条主干道。在这个弥漫着离别愁绪的毕业季，因为一首歌而被众多网友记住。上周，一首名为《北京东路的日子》的MV一夜之间爆红各大论坛和网络贴吧。它的词曲作者、南京外国语学校高三（6）班女生汪源，在自己18岁生日前一天，拉着12位同学走进录音棚，把即将告别的高中生活用歌声永远铭刻在记忆里，如同留在这条路的每一个脚步。 网友： 最动人的毕业歌 “开始的开始，我们都是孩子；最后的最后，渴望变成天使；歌谣的歌谣，藏着童话的影子；孩子的孩子，该要飞往哪去……”《北京东路的日子》MV以联唱方式开场，十几位少男少女头戴耳麦，衣着时尚，随着音乐的律动轻轻摇摆身姿。 平心而论，这首歌称不上是精良制作。曲调简单，还能听得到几名学生跑调。但正是源于不造作的真实感，使得这首MV刚一上线，点击率就居高不下。成千上万的网友为之叫好、流泪，并在过往的记忆被唤起后，留下这样或那样的文字。 “今年是我高中毕业整10年的日子。10年是那么的长，可是记忆犹新，好难忘那些曾经美好单纯的岁月，那些真挚的友谊和同学情怀。”网友“味儿淡淡”的感受很有代表性，而网友“青草地”则用三个形容词对这首歌加以点评：清新，伤感，难得的纯净。 什么样的歌能够打动人？有故事，有内涵，充满感情？也许对时对景就够了。不需要多么华丽、多么诗情、多么画意的语言，谁说一定要什么知名词人填词，专家谱曲，明星演唱，没有了以上的东西，任他哪个明星大腕都会让人听了感觉华而不实。正如一位网友为《北京东路的日子》的走红做了这样的注解：每个人都有中学的印记。看到一群“当年的自己”能用一首歌当做青春的记忆与回响，这本身已让过来人足感唏嘘。 作者： 这是我的生日歌，一边写一边流泪 “我们的学校坐落在北京东路上。如今和高中生活说再见的日子已经到了，于是用了一个上午的时间，完成了这首歌。”聊起创作初衷，这首MV的词作曲者、今年刚刚18岁的南京女孩汪源至今都在感慨，她一边写，一边流泪。 汪源说，如果不是录音要花3000块钱，这首歌本来只打算找两三个好朋友搞定。因为班上60个同学，不是出国就是要保送，时间都很紧。而她在4月份的时候，已经敲定了美国一所名校。“这是我们学校的特色吧。每年参加高考的学生只有十分之一，剩下的出国的出送的保送。”最后汪源敲定了12位同学，其中只有1个人要参加高考。 6月17日，在经过短短一天的练习后，汪源与这12位“唱将”级同学来到录音棚，把《北京东路的日子》录成了MV。第二天，就是汪源的生日。“作为毕业留念，也是我自己送给自己的生日礼物。我从初中时就喜欢用写歌的方式记录日常生活点滴。声乐知识全凭自学，从没接受过正规训练。几年下来写了上百首歌了，有感觉的时候对作品很满意，写得不好也无所谓，反正也只打算留给自己回味。”很显然，在汪源眼中，这首《北京东路的日子》就属于“有感觉”的那一类。 值得一提的是，参与录制的这些学生中，4人已被保送到国内高校，包括汪源在内的7人收到国外大学录取通知书，唯一参加高考的同学在艺术类考生中获江苏省第二名。“或许谁都忘记谁的名字，但记得北京东路的日子。”汪源深信不疑，即便是当他们老得已经不再记得彼此熟悉的面容，只要听起这首歌，一定还能跟着旋律轻轻哼唱。 班主任： 我会永久珍藏这份珍贵礼物 顾萍、凡哥、乌龟大师、方丈……在这首让众多网友倾心的歌曲里，除了充满画面感的校园场景，还有一些让人有点摸不着头脑的字眼。通过汪源的解读，原来这些字眼各有出处：歌里唱到的这几位都是高三（6）班的任课老师。语文老师兼班主任刘洪雷，总剃个平头，学生们就把“方丈”的外号“赐”给了他，平时他跟学生打成一片，对每个学生了如指掌。历史老师顾萍四十多岁，博古通今，跟纪连海有得一比，却非“老古董”，有颗年轻的心，爱穿有小熊标志的韩国品牌Teenie Weenie。凡哥是数学老师，课讲得好，人长得帅，每天穿西服打领带，而且是个“领带控”，一天一条。地理老师邓奕，神似《功夫熊猫》里的乌龟大师，以渊博冷静著称，据说旅游从不带相机，看到他就想到一个字：“禅”。 “我是在学生博客里听到这首歌的，当时就流下了眼泪。当时就猜到是汪源写的。”作为汪源从高一到高三的班主任,被形容为“方丈”的刘洪雷对这个女孩在歌中表露出的才情毫不惊奇,“能歌善舞、文笔细腻,她一直如此。” “一楼到四楼，是高一到高三的课室分布；季风、洋流是地理名词，因为我们高三(6)班是文科班里唯一的地理班；新视野是南外的一门英语课程。当然，还有‘方丈’。因为一直留短发，他们就把这个外号‘赐’给我了。”已在南外校园里任教16年的刘洪雷一一解释着这首歌曲中出现的字眼，他说打算在征得汪源他们的同意后，把这首MV作为高三(6)班的毕业之歌。“我把这首歌视做学生们在毕业时留给我的一份珍贵礼物，永远珍藏。”（撰文整理刘德胜） 北京东路的日子 开始的开始我们都是孩子 最后的最后渴望变成天使 歌谣的歌谣藏着童话的影子 孩子的孩子该要飞往哪去 当某天你若听见有人在说 那些奇怪的语言 当某天你若看见满街的本子还是学乐先 当某天再唱着这首歌会是在哪一个角落 当某天再踏进这校园会是哪片落叶 掉进回忆的流年 表示从一楼到四楼的距离 原来只有三年 表示门卫叔叔食堂阿姨 很有夫妻脸 各种季风洋流都搞不懂 还有新视野 各种曾经狂热的海报照片 卖几块几毛钱 我们穿上西装假装成长 胶片挥霍习惯的笑脸 悲伤一发寂寞唏嘘 痛的初体验 毕业和成年的字眼 格外扣人心弦 各种莫名的感伤 只说句嘻嘻一些 我们即将分别独自浪在 中国外国不同地点 瞥见白色的校服还会以为是我认识的谁 顾萍凡哥乌龟大师方丈我爱你 也或许谁都忘记谁的名字 但记得 北京东路的日子

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『玖』 开始的开始我们都是孩子歌词

《北京东路的日子》

歌曲原唱：刘千楚，徐逸昊，鲁天舒，姜玮珉，胡梦原，张鎏依，梁竞元，游彧涵，金书援，许一璇

填词：汪源

谱曲：汪源

编曲：孙磊

开始的开始 我们都是孩子

最后的最后 渴望变成天使

歌谣的歌谣 藏着童话的影子

孩子的孩子 该要飞往哪儿去

开始的开始 我们都是孩子

最后的最后 渴望变成天使

歌谣的歌谣 藏着童话的影子

孩子的孩子 该要飞往哪儿去

当某天 你若听见

有人在说 那些奇怪的语言

当某天 你若看见

满街的本子还是学乐先

当某天 再唱着

这首歌会是在哪一个角落

当某天 在踏进

这校园会是哪片落叶 掉进回忆的流年

表示从一楼到四楼的距离 原来只有三年

表示门卫叔叔食堂阿姨 很有夫妻脸

各种季风洋流都搞不懂 还有新视野

各种曾经狂热的海报照片 卖几块几毛钱

我们穿上西装假装成长 胶片挥霍习惯的笑脸

悲伤一发 寂寞唏嘘痛的初体验

毕业和成年的字眼 格外扣人心弦

各种莫名的感受 只说句嘻嘻一些

十年后 你若听见

有人在说 这些奇怪的语言

十年后 你若看见

满街的本子还是学乐先 表示从一楼到四楼的距离

原来只有三年 表示门卫叔叔食堂阿姨

很有夫妻脸 各种季风洋流都搞不懂

还有新视野 各种曾经狂热的海报照片

卖几块几毛钱

我们即将分别 独自浪在中国外国不同地点

瞥见白色的校服 还会以为是我认识的谁

顾萍凡哥乌龟大师 方丈我爱你

也许谁都忘记谁的名字 但记得

北京东路的日子

开始的开始 我们都是孩子

最后的最后 渴望变成天使

歌谣的歌谣 藏着童话的影子

孩子的孩子 该要飞往哪儿去

(9)高中地理歌谣扩展阅读：

《北京东路的日子》是南京外国语学校2010届高三（6）班学生自编自演的一首原创毕业歌，由汪源作词与谱曲、孙磊编曲，由刘千楚、徐逸昊、鲁天舒、姜玮珉、胡梦原、张鎏依、梁竞元、游彧涵、金书援、许一璇、汪源、张夙西等合唱。

该歌曲于2010年6月1日发行，歌曲视频于2010年6月下旬在网络发布，走红并受到了媒体的关注。

《北京东路的日子》曲风清新、伤感，有一种难得的纯净。在这首让众多人倾心的歌曲里，除了充满画面感的校园场景，还有一些让人有点摸不着头脑的字眼，其实这些字眼都各有出处。这首歌曲曲调简单，甚至还能听到演唱者的跑调声，但是正是源于这种不造作的真实感，引来很多人为之叫好、流泪，这首歌曲唤醒了听者的青春记忆，仿佛回到"当年的自己"。