地質攝影有什麼要求
『壹』 拍攝的場地都有什麼要求,專業人士進
環境方面,我很多朋友租家用房做這些影棚,天花目肯定越高越好,最起碼要有2.8米吧,這是最低要求了,寬三米至四米,長6米,
其實天花矮,點也不要緊,你拍的是產品和模特,頂部可用ps處理掉,關鍵是燈光,而不是場地
你要分兩個棚拍的話,燈用u2燈800w的,記得用分頻道引閃的那種引閃器,不然在一號棚拍,二號棚的燈也一起引閃了,具體挑什麼燈,最好上淘寶找,有一整套配套的,一般都是用u2燈,加輪廓燈,大泡沫板,拍來用在淘寶的話,不用裝頂燈了,麻煩,還不如把錢花在一些軟裝飾上,例如小木架啊,小花盤啊之類的加強畫面感
而拍小件產品時,有一種小型的棚,尺寸是60cm*60cm*60cm左右,適合拍一些小手飾之類的,基本上淘寶拍攝,加重後期ps技術與審美比花更多的錢完善拍攝的硬體會更實際!
『貳』 學習攝影需要什麼條件
能做到以下這些,你一定會成為一名合格的攝影師:做到以下這些,就是一名合格的攝影師:1-永遠不要指望攝影使你像搖滾明星一樣耀眼
2-享受自己的作品
3-為拍攝做好准備,在取景時才發現電池不足就太晚了
4-總是帶一件「多餘」的暖和外套
5-在拍攝時注意自己的思想與感情
6-為自己設立切合實際的目標
7-學會寫拍攝便簽,寫就是學習
8-一定帶著三角架
9-為即使很小的進步而高興
10-和潛在的攝影夥伴建立聯系
11-對於您感興趣的拍攝地點,先用心觀察,然後再用相機
12-時刻保持冷靜
13-要明白自己通常會高估自己
14-透視法則是魔鬼
15-要獻身攝影,卻不要勉強自己
16-加入攝影團體
17-保持相機清潔
18-不論好壞,不要刻意拿自己與別人比較
19-找到自己的風格
20-多些安靜的構思,少按快門
21-學會尋求和接受針對自己作品的批評
22-做些與眾不同的事來恢復創造力
23-從其他攝影師的作品中獲得靈感
24-誠實而又不失敬意地批評別人
25-多關注女士的觀點
26-不要模仿別人的風格
27-要勇敢
28-注意黃金分割
29-10mm 鏡頭十分震撼
30-拍攝自拍像
31-多讀攝影書
32-給一副風景照增加額外的趣味點:在裡面加入一個人(比如你自己)
33-每次拍攝環境都與你想像的不同
34-注意S-曲線和直方
35-只拍RAW
36-保持感光件清潔,這可以省去很多後期修正
37-發現你認為美的事物
38-成為出色攝影師需要時間
39-現在你有的器材就是最好的
40-你可以拍攝任何東西
41-靈活地打破攝影種種的條框
42-注意光線照射物體不同部分的不同方式
43-人眼通常注意對比反差處
44-雲會提升風光攝影的大氣效果
45-擁有自己的圖片博客
46-接受別人的表揚並說「謝謝」
47-「拍得好」並不是一句值得寫給別人的話
48-說「太美了」也不行!要具體地說出喜歡或不喜歡的地方
49-你就是你,你不是相機
50-在評價攝影作品之後,以一個問題來引發與攝影師的互動交流
51-定期回顧你的現有作品,或許有未發現的寶藏
52-永遠要有明確的焦點
53-寧可不拍,也不敷衍
54-每個人都得從零做起
55-你對攝影的觀點尤其重要
56-留下愉快而有讓人深思的評論
57-學會與夥伴交流攝影經歷
58-要使自己的作品有所實質
59-參加攝影者的交流
60-後期處理會使你的作品更接近於最佳狀態
61-盡可能地自己掌控曝光
62-盡量別用Pphotomatix,HDR會使圖片看上去過於傾向於人工痕跡
63-不要忘記是什麼讓你開始攝影
64-永遠不要拍攝不願被拍攝的人
65-要顧及周圍,有事好東西就在你身後
66-重要的相機後面的人,不是相機
67-犯錯誤不要緊,越多的錯誤會帶來越多的收獲
68-當你突發奇想而有猶豫不決時,一定要試試,一定要去拍!
69-學會看懂直方圖,那其中蘊含了關於圖片的重要數據
70-多多了解你的相機,在黑夜裡翻看菜單是十分浪費時間的
71-經常拍攝,越多越好
72-相信自己
73-別怕弄臟衣服
74-注意圖像的品質
75-你的片子就是你的心靈地圖
76-重復檢查ISO設置,錯誤的ISO會帶來災難性的後果
77-對於別人詳細有值得深思的評論要心懷感激
78-不要相信相機的LCD,它通常比真實圖片更亮更銳利
79-多准備些磁碟空間,因為你真的需要而它又十分便宜
80-同樣學會度過沒有相機的美好時光
81-拍攝日出日落要提前半個小時以上,在慌忙中創作不是好事情
82-挑戰自己的智力與體力極限,當你認為「足夠了」時,不妨再多拍些
83-注意天空的構圖,等待天空與前景構成更好的組合
84-同一地點也要多去幾次,不同光線會展現不同的景觀
85-以大尺寸擴印你的作品,你一定會喜歡它
86-校準顯示器,使用不準確的顯示器就如同和自己不信任的人一起工作,結果可想而知
87-不要估計別人的評價,如果你喜歡,就值得展示給別人
88-不要自責,要從錯誤中學會寫經驗,要向前看,不要留戀過去
89-戰勝你的惰性,創造來自刻苦的實踐
90-問自己:你想用圖片表達什麼
91-不要被思想局限,多多了解新的觀點,多對自己說:「為什麼不呢」
92-找個導師
93-攝影從不會浪費時間
94-每個團體都有它的缺點,不要感情用事而退出
95-總會有人對你所為不屑一顧
96-布列松說「你的前10000張圖片是最差的」,他是對的
97-好的相機不能保證好的照片
98-在後期處理時要在心中「預覽」輸出效果
99-用心100-我要的效果是否達到. 昆明愛琴海攝影無論是新派婚紗攝影,戶外婚紗攝影,或是個性寫真攝影,您都能擁有專屬化妝師,為您量身設計化妝風格,留下經典記憶。
『叄』 攝影專業有什麼硬性要求嗎
你是考生嗎?
攝影類專業對考生一般要求:身體健康,無色盲,無色弱;雙眼視力糾正後達到4.8以上(可戴眼鏡後測量)
『肆』 攝影師的基本要求!
攝影師的基本要求:
使用照相機、感光片、光源和造型技藝在室內外拍攝人像、風景、產品及生產或生活圖像信息的人員。
攝影師技能要求:
1.根據拍攝任務,制定詳細的拍攝工作計劃與時間安排;
2.根據工作需要,挑選合適的攝影設備;
3.選擇適當的拍攝角度,安放攝影設備;
4.根據導演的要求,運用攝影藝術手段完成影視片的電影造型;
5.在完成拍攝任務的整個過程中,與拍攝小組的其他成員緊密協作;
6.與被拍攝者溝通,以達到快速進入拍攝狀態的效果;
7.使用專業的設備對所拍攝的影像進行編輯處理。
攝影師資格證要求:
初級(國家職業資格五級)
中級(國家職業資格四級)
高級(國家職業資格三級)
技師(國家職業資格二級)
高級技師(國家職業資格一級)
理論要求:
具備廣泛的科學文化和藝術理論知識,具備電影、電視、廣告、圖片攝影攝像能力.能在電影廠、電視製作部門、廣告宣傳部門、音像出版部門從事攝影藝術創作、教學和研究工作的高級專門人才。
隨著產業內容的增加,職業攝影培訓的專業必然增加。形成商業人像攝影、廣告產品、建築、風光民俗、商業紀實攝影等更多的培訓科目。
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攝影職業現狀及前景:
攝影師是一個時尚而又多金的職業,社會在不斷的進步,各地的影樓攝影工作室迅速崛起,時尚活動接二連三。
電視電影的長期拍攝,攝影師的需求量隨之也越來越大,這也正說明攝影師就就業前景越來越好,攝影行業會發展的越火爆。
其攝影師的就業方向一般為模特公司和淘寶網店和各類新娘影樓,攝影工作室,模特公司和大品牌的攝影品公司對於攝影師的技術要求相對較高。
但是經驗門檻相對較低,待遇也比較高,這就需要你在學校學習的時候一定認真扎實,同時要懂得如何表達和展現自己的才能,當然一般哪裡需要攝影師工作還有攝影師面試的禮儀、技巧這樣的經驗。
攝影師的薪資水平:根據地區,工作時間、學歷、技術水平的不同,薪資的水平也會有所差異。
『伍』 搞攝影都有什麼技術要求
一顆熱愛攝影的心,器材、技術神馬頂不上你的興趣,因為搞攝影需要堅持的
『陸』 攝影的基本要求是什麼
怎樣做好一名優秀的廣告攝影師,有以下幾個基本要求: 1、扎實的攝影基本功、熟練的攝影拍攝技巧和計算機圖形處理技術; 2、優異的形象思維能力與強烈的創新意識,創意構思能力強,點子多; 3、認真細致的工作態度與工作作風,吃苦耐勞,為人隨和; 4、商業意識強,善於溝通,具有較強的社會活動能力; 六、較強的公關能力,宣傳意識和能力強; 七、善於學習和交流,平時注重攝影知識和攝影技巧的積累。
『柒』 大學選修攝影專業需要什麼條件
是可以選修的,前提是你的學校有攝影類專業。
大學時學校多是大二開始有選修課程,每個學生都可以任選你想要選修的學院的課程,只要你是在校大學生即可。一門課程為1~3個學分,學期末修完考試合格即可。
另一種就是副輔修,一般是大一下學期就開始報名,這個需要到攝影專業的所在學院的教務處去問尋老師副輔修的具體上課時間和收費情況。這是修到大四的,在畢業時一般是在你的畢業證上寫有你曾在本校修讀過攝影專業然後蓋章,不另開學位證的。
攝影類專業解讀
專業方向:
電影電視劇攝影、電視攝影、圖片攝影
專業簡介:
攝影專業要求系統掌握本專業的基礎理論知識,具備從事商業攝影的專業技能,而且有一定的高級技術操作能力的專門人才。畢業之後可以從事企事業單位攝影、產品攝影、商業活動攝影以及商品宣傳與展覽策劃等方面的專業工作,從事各級各類學校的教學與研究工作以及新聞出版單位的相關工作,新聞攝影專業為新聞媒體、電影、電視製作部門、廣告宣傳部門、音像出版部門培養從事攝影藝術創作以及教學研究工作的專門人才。
本專業以培養具有扎實的攝影實踐技能和良好理論基礎,熟練掌握現代影像表達語言和傳播方式,並具備一定管理能力的,能在各級機關、事業單位、以及新聞、出版和廣告行業從事攝影宣傳、新聞報道和商業攝影等方面工作的德智體全面發展的高級復合型人才為目標。
要學習藝術學、文學、美學、電影、電視、廣告藝術與技術等方面的基礎理論和基本知識,受到電影攝影、電視攝像、廣告製作等方面的基本訓練,掌握電影攝影、電視攝像、廣告攝影和圖片攝影創作的基本能力。
主幹課程:
美術基礎、美術欣賞、照明技術、攝影技術與技巧、攝影構圖、特技攝影、非線性編輯、攝影造型、廣告攝影等
就業分析:
電影電視劇攝影方向面向電影製片廠、電視台、電視劇製作公司、廣告公司及影視科研機構、大專院校影視專業等部門,培養具有廣博的科學文化知識,熟練掌握影視攝影藝術與技術基本理論和操作技能的電影攝影師、電視劇攝影師以及從事紀錄片、專題片等電視節目攝影、廣告攝影、平面設計等方面工作的高級攝影專業人才。
圖片攝影方向是培養圖片攝影師及平面設計師的專業方向,根據圖片攝影未來發展的需要,培養具備圖片攝影藝術與技術基本理論與操作技能,有廣博的科學文化知識,能夠在本專業領域內從事平面媒體攝影、廣告攝影、網路媒體攝影、國家政府部門宣傳、企事業單位媒體宣傳的、具備較強畫面意識、審美意識和較強動手能力的高層次專門的攝影人才。
電視攝影方向面向電視台、電視廣告製作中心、電視昔像出版部門、電視研究機構和影視製作公司,培養從事電視新聞攝影、紀錄片攝影、電視廣告攝影、體育轉播攝影及其它各類電視節目的策劃、編導、攝影與剞作等工作的復合型高級專門人才。
二、招收攝影類專業的學校
文化課成績要求在500分以上的學校:
中國傳媒大學
文化課成績要求在400分以上的學校:
南京師范大學、天津理工大學、上海師范大學、北京服裝學院、新疆藝術學院、北京電影學院、復旦大學上海視覺藝術學院、中國美術學院、浙江傳媒學院、哈爾濱師范大學、西安美術學院、魯迅美術學院、哈爾濱學院、廣州美術學院、重慶工商大學等
文化課成績要求在300分以上的學校:
山東師范大學、西安外國語大學、雲南藝術學院文華學院、中國傳媒大學南廣分院、吉林藝術學院、遼寧大學、西安理工大學、貴州師范大學、山東工藝美術學院、中原工學院等
三、攝影類專業考試類型
筆試類:
電視節目分析、石膏素描、命題繪畫
面試類:
自我介紹、攝影美術作品分析、才藝展示、回答考官提問
『捌』 攝影專業入門需要什麼配置
你的預算是多少? 你列的那些機器任何一個都能滿足你學業的要求。攝影專業的課程,講的多是軟的東西,培訓的主要是美學方面的知識,而硬體方面的,課程提及的,你列出的相機都具備那樣的功能,所以都能滿足你的需求。 攝影人都有句話:拍片靠的不是相機,而是相機後面的那顆腦袋。 不少攝影師目前還拿著350D、D50這樣的老機出片呢。 當然,如果你預算比較充足,可以考慮5D2或D700,全幅機的畫質是APS-C畫幅不可比的,省去了以後再換機的麻煩。另外,鏡頭,那議先選一支變焦和一支定焦。 如果選擇5D2,建議選擇24-105,外加一支50MM1.4的標頭。這兩個焦段都很適合打基礎,以後使用也不成問題。總預算大概2.4萬左右。 如果選擇APS-C(包括60D/7D/500D),一支18-135套頭,外加一支50MM1.8.這樣的配置可以省不少費用,而如果學會用光、構圖這些技巧,一樣可以出好片,記得,腦袋才最重要。預算拿60D來算,套機9000+標頭700,控制在1萬以內。 配置里總提到50MM的定焦頭,是因為定焦頭成像質量好,價格便宜,而且這個焦段,對你把握攝影在構圖的感覺上是很有幫助的,因此一定要購買,尤其是你專業的。 OK啦,這樣的解釋基本明白?
『玖』 攝影的要求是什麼
一、使用三角架
拍攝時必須將相機安裝在一個三角架上以防止相機的晃動。盡量的將相機靠近被攝物體,並且注意不要引入不必要的陰影。
二、調焦軌
雖然它不是拍攝時的必備品,但是調焦軌卻是一個很好的輔助裝置可以幫助你拍攝出好的特寫鏡頭。調焦軌能夠使相機以非常小的增距沿著X和Y軸線移動,能夠精確的控制相機的位置和畫面的景深。如果用移動三角支架來達到理想的位置則是非常麻煩的。
三、使用快門線
即使你已經將相機安裝到了三角支架上,但是如果在按快門的時候不小心,仍然有可能使相機產生晃動,所以為了避免這種情況的發生,最好還是使用快門線。
四、使用黑色或有色背景
在拍攝時,當被攝物體的背景為黑色,那麼就能夠使拍攝出來的圖象看起來最清楚。可以使用模糊的背景,特別是當被攝物體的色彩很濃的時候。
五、使用反光卡
使用一個白色的卡片或是用一張鋁箔包在卡片上,將光線反射在被攝物體上,以照亮物體上的陰影部分。需要注意的是不要讓這張卡片出現在被拍攝范圍內。
六、注意外部環境
即使是一陣微風也會使拍攝到的特寫鏡頭出現模糊的情景。在這個時候,一定要有耐性,最好是等到風過了之後再進行拍攝。同樣的,在戶外拍攝時,當天上的雲將太陽遮住了,最好是等到太陽出來後再拍攝,這樣拍攝出來的照片看起來會比多雲時拍攝的照片的色彩更鮮艷。
(9)地質攝影有什麼要求擴展閱讀:
攝影分類:
靜物攝影
靜物攝影在選材方面有廣闊的天地,在擇好素材之後,就可以隨心所欲的處理這些對象,因為被攝物體是無生命的,可以任憑擺布,多角度移動以達到創作意圖。靜物攝影具有兩大優點:首先,它是進一步體會藝術視覺的深化過程。當一些很平常的物體被拍成引人入勝的照片時。
實際上也就是深入學習觀察這些物體的過程。其次,拍攝靜物能獲得更多的實際攝影知識。對攝影者來說,靜物攝影的難處在於它的畫面構成具有獨到之處。當布置好被攝物體之後,必須選擇拍攝角度,在用光方面發揮創造性,進而把從靜物攝影中學習到的實際攝影知識、基礎原理應用到日常攝影中去。
人像攝影
人像攝影與一般的人物攝影不同:人像攝影以刻畫與表現被攝者的具體相貌和神態為自身的首要創作任務,雖然有些人像攝影作品也包含一定的情節,但它仍以表現被照者的相貌為主,而且,相當一部分人像攝影作品只交待被攝者的形象,並沒有具體的情節。
而人物攝影是以表現有被攝者參與的事件與活動為主,它以表現具體的情節為主要任務,而不在於以鮮明的形象去表現被攝者的相貌和神態。
記錄攝影
攝影之所以誕生,就是為了記錄的目的。它誕生之後所顯示出來的強大的生命力,也恰恰在於它的記錄功能。這是其他技術或藝術所無法比擬或取代的。因此,從廣義上說,攝影就是記錄。記錄攝影的結果是影像記錄作品。
藝術攝影
隨著發展,人們在攝影中不斷地增加藝術的元素,開始產生藝術攝影。它與記錄攝影的區別在於藝術性的多少與高低,而無絕對的界限。其中的差別完全 在於藝術性的高低。藝術攝影拍出來的效果更唯美,因為這不僅需要技術,還要找准拍攝的時間、地點和角度。