什麼指的是地質山水畫

『壹』 山水畫是指什麼

中國山水畫簡稱"山水"。以山川自然景觀為主要描寫對象的中國畫。形成於魏晉內南北朝時期，容但尚未從人物畫中完全分離。隋唐時始獨立，五代、北宋時趨於成熟，成為中國畫的重要畫科。傳統上按畫法風格分為青綠山水、金碧山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。

『貳』 山水畫中的皴法指的是什麼（概念）

中國畫表現技法之一。早期山水畫的主要表現手法為以線條勾勒輪廓，之後敷色。專隨著繪畫的發展屬，為表現山水中山石樹木的脈絡、紋路、質地、陰陽、凹凸、向背，逐漸形成了皴擦的筆法，形成中國畫獨特的專用名詞「皴法」。其基本方法是以點線為基礎來表現山嶽的明暗（凸凹），因地質構造的不同，表現在山石的形貌亦各不相同，因而形成了各類型的皴擦方法與名稱，一般稱為披麻皴、亂麻皴、芝麻皴、大斧劈皴、小斧劈皴、卷雲皴（雲頭皴）、雨點皴（雨雪皴）、彈渦皴、荷葉皴、礬頭皴、骷髏皴、鬼皮皴、解索皴、亂柴皴、牛毛皴、馬牙皴、斫

『叄』 山水畫指的是畫畫「山」和「水」的景觀，這樣肯定在陸內畫畫的。那麼肯定有在海邊畫海邊什麼的，那叫什麼

山水畫一般是指過國畫里的山和水，而其中的水也就包括了海_(:з」∠)_

『肆』 山水地質學與中國繪畫屬於什麼類別

這是對前文「外師造化、中得心源」進一步解釋，既有客觀的因素，也有主觀的成分。
山水畫中的皴法畫表現了一定的地質歲月，但又不等於地質原貌。
在結構內容上承上啟下，是對上文《芥子園畫傳》皴法種類的進一步解說，同時又為下文中地質學中的不同區域的地層進行鋪墊，順理成章的引出地質規律的話題。
運用舉例子的方法，從側面證明下文的岩石地層的復雜性。又使得語言不枯燥。
說明認識事物要不斷的創新，今天的山水畫家要學習一些地質知識的必要性。

中國古代山水畫一開始就有重視寫生，以自然為師的傳統。不同畫家居於不同區域，必須要有所創新。
大自然是千番模樣萬種風姿的，已有的山水畫法還遠遠不能表現出大自然山石的多種風貌，必須不斷豐富創新。
要成為有成就的畫家，必定要不落前人窠臼，探索新的技法，表現新的山水。
今天的山水畫家如果能夠多學習一些地質知識，發現更多的山石結構，地質構造的不同，對繪畫一家大有裨益。

這一句體現了整篇文章的一個核心內容，那就是繪畫創作與現實存在的關系。
這個關系，文中有相應的表述，如「外師造化、中得心源」就是這種關系的絕好體現，山水風貌有其客觀現實性，但繪畫史藝術，從內容來分析古今山水畫家為什麼要不斷發展山水畫的皴法，考慮的角度，當然要依據文本，同時也要考慮藝術發展的必然性。依據原文，發展山水畫的皴法，緣於地域不同，畫法有別的現實需要，也是地質構造不同的現實需要；從發展的角度講，畫家不落窠臼是自身價值的一種

『伍』 什麼是山水畫

山水畫，簡稱「山水」。中國畫的一種。描寫山川自然景色為主體的繪畫。在魏晉、南北朝已逐漸發展，但仍附屬於人物畫，作為背景的居多；隋唐始獨立，如展子虔的設色山水，李思訓的金碧山水，王維的水墨山水，王洽的潑墨山水等；五代、北宋山水畫大興，作者紛起，如荊浩、關仝、李成、董源、巨然、范寬、許道寧、燕文貴、宋迪、王詵、米芾、米友仁的水墨山水，王希孟、趙伯駒、趙伯驌的青綠山水，南北競輝，達到高峰。從此成為中國畫中的一大畫科；元代山水畫趨向寫意，以虛帶實，側重筆墨神韻，開創新風；明清及近代，續有發展，亦出新貌。表現上講究經營位置和表達意境。傳統分法有水墨、青綠、金碧、沒骨、淺絳、淡彩等形式。
首先中國山水畫的特徵是有景有情，是作者把大自然的美景融入自己的感情通過藝術的手法表達出來的山水畫藝術。
中國藝術在審美的主客觀關繫上不過份強調感官刺激和理性分析(概念)，更強調主客觀的和諧交融，審美要求和民族個性有關，側重於渾厚、篤實、曠達、溫良、和諧、德性、善化審美方式較習慣於細細品讀，潛移默化地體會個中情致，例如生活中看畫飲酒、喝茶一口為吞，三口為品，一品其味，二品其意，三品其境界，飲酒的境界是飄飄然欣欣然激越憧憬和詩興，杜甫描寫的飲中八仙就是一種境界，吃茶由悠哉品茶的形式發展為功夫茶，由此氛圍發展為茶道這也是境界。看畫則既悅目猶賞心，即古人所雲：「品其味，會其意，明其志」。黃賓虹有道：「江山本似畫，內美靜中參」，內美就是氣氛、氣質、氣息、氣勢、氣韻，包括筆墨精神，當然更指合乎規律，倫理道德和潛移默化的教育意義。
山水畫是由風景到作品，從創作到欣賞都有著引人入勝和移情於景的特點，沒有作者身臨其境觸景生情的體驗就沒有讀者身臨其境的，體味和感受，作為山水畫家應具備導游的精神，引領觀者一起瀏覽其間，體察其中，為之怡情，為之陶冶，達到情緒的放鬆，心靈的正合，簡言之：「暢神」。說此言的正是五世紀時的山水畫家宗炳，他晚年行動不便，終日面對山水畫，「卧以游之」，沉醉於山水自然中，謂之「暢神」。
當今時代人們為了調節喧鬧的城市生活和緊張忙碌的工作，盛行旅遊，寄情山水，鍾情於山水畫也是這個道理。
有意境是山水畫的特色，有著從情感到氣格的「境界」的追求。畫山水注重「師造化」，要在造境，高在化境，作畫和看畫共同身臨其境，向審美活動的深層次發展：一是親近自然，回歸自然，和大自然合一，達到主客觀世界與時共進光景常新的境界，謂之新。二是潛移默化在真境、神境、妙境的高深境界之中，陶冶情操，凈化心靈，達到精神境界的升華。
總而言之，言而總之，有了境界的高度，才有藝術的高格品位。

『陸』 國畫指的是什麼

主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。

國畫一詞起源於漢代，漢朝人認為中國是居天地之中者，所以稱為中國，將中國的繪畫稱為「中國畫」，簡稱「國畫」。國畫是中國的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。

工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意。中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認知。

中國畫起源古代，象形字，奠基礎；文與畫在當初，無歧異，本是一個意思。我國夙有書畫同源之說，有人認為伏羲畫卦、倉頡造字，是為書畫之先河。文字與畫圖初無歧異之分。

(6)什麼指的是地質山水畫擴展閱讀：

中國畫歷史悠久，遠在2000多年前的戰國時期就出現了畫在絲織品上的繪畫——帛畫，這之前又有原始岩畫和彩陶畫。春秋戰國最為著名的有《御龍圖》帛畫。

它是在絲織品上繪畫。這些早期繪畫奠定了後世中國畫以線為主要造型手段的基礎。兩漢和魏晉南北朝時期，域外文化的輸入與本土文化所產生的撞擊及融合，使這時的繪畫形成以宗教繪畫為主的局面，描繪本土歷史人物、取材文學作品亦佔一定比例，山水畫、花鳥畫亦在此時萌芽。

隋唐時期社會經濟、文化高度繁榮，繪畫也隨之呈現出全面繁榮的局面。山水畫、花鳥畫已發展成熟 ，宗教畫達到了頂峰，並出現了世俗化傾向；人物畫以表現貴族生活為主，並出現了具有時代特徵的人物造型。五代兩宋又進一步成熟和更加繁榮，人物畫已轉入描繪世俗生活，宗教畫漸趨衰退，山水畫、花鳥畫躍居畫壇主流。

而文人畫的出現及其在後世的發展，極大地豐富了中國畫的創作觀念和表現方法。元、明、清三代水墨山水和寫意花鳥得到突出發展，文人畫和風俗畫成為中國畫的主流，隨著社會經濟的逐漸穩定，文化藝術領域空前繁榮，涌現出很多熱愛生活、崇尚藝術的偉大畫家，歷代畫家們創作出了名垂千古的傳世名畫。

『柒』 山水畫中的五行指什麼

金木小火土

『捌』 三元法是指中國的山水畫傳統的透視法通常指高原反什麼法還有什麼法

三元風水術：講的是二十四山分為天元龍、地元龍、人元龍，分屬於上元、中元、下元，講究龍水向一卦純清。何謂「三元」古代稱「三元」者有之，如舊科舉制度中，列為鄉試、會試、廷試。其中列為第一者分別為解元、會元、狀元；又有在廷試中名列前三名者，謂之狀元、榜眼、探花稱「三元」，亦稱「三鼎甲」。祀禮中舉王德者，稱天地人為三元；道家以天地水為「三元」；術家以六十甲子配九宮，第一甲子為上元，第二甲子為中元，第三甲子為下元，共一百八十年為「盡度」，又稱「三元氣運」。三元與六十甲子《靈城精義》：「地運有推移，而天氣從之；天運有轉旋，而地氣應之」。三元即上元、中元、下元。在每一元里有三個小運，稱「三三歸九」故三元九運。每一運20年，每一元共60年，三元總計180年。換言之，上元一、二、三運，中元四、五、六運，下元七、八、九運。每一元都從甲子年開始，這就是人們所說的六十甲子。三元是一個時間循環周期，180年中包含三個元運及九個地運，我們現在處在下元第八運從2004年開始到2023年結束。到2024年後我們將進入第九運。天地人「奇門遁甲」安排尤詳，其主線為「七十二候」計，每五日為一候（稱一元），一氣分上中下三元，再則有年月日時分三元。而《三元玄空真傳》，基本是仿「天地人」與「三元氣運」。但又有所不同，如「論父母子息」一節，「三元大卦，分為天、人、地三元。每元卦含納八山，四山陽，四山陰」。根據這一說法，八卦中每一卦含三個方位（圓周共二十四位算），並以八個中位為父母稱天元，左右兩位為子息，「順時針轉者為順子」，稱人元，「逆時針轉者為逆子」，稱地元。操作方法先以三元九運定立天盤，以坐山及向首之飛星按照其既定陰陽作順飛或逆飛，以山星、向星、天盤、地盤、流年盤、流月盤以判斷吉凶及布局！以其自創的方法解釋七星打劫、入囚、到山到向、雙星到向、雙星到坐、上山下水等等！近期三元各運的年限黃帝元年起以干支紀年，自公元前2697年為甲子始元，沿用至今。近期三元各運的年限：上元：一運坎水1864——1883（公歷），同治三年至光緒九年。二運坤土1884——1903（公歷），光緒十年至光緒29年。三運震木1904——1923（公歷）光緒三十年至1923年。中元：四運巽木1924——1943（公歷）五運中宮土1944——1963（公歷）六運乾金1964——1983（公歷）下元：七運兌金1984——2003（公歷）八運艮土2004——2023（公歷）九運離火2024——2043（公歷）

『玖』 山水畫主要代表有什麼

青綠山水（金碧山水）、水墨山水（墨筆山水）、淺絳山水（淡著色山水）、小青綠山水和沒骨山水。

青綠山水（金碧山水）
所謂青綠山水就是山水畫有濃厚的青綠重彩，畫面金碧輝映，富麗堂皇，典雅高貴，顯示了盛唐藝術的輝煌氣魄。代表人物就是李思訓和李昭道父子。代表作《江帆摟閣圖》。

水墨山水（墨筆山水）
筆墨質朴雄健，代表人物王維，代表作《雪溪圖》

淺絳山水（淡著色山水）

「淺絳」原是中國畫術語，指以水墨勾畫輪廓並略加皴控，以淡赭（有時也加以花青等冷色彩）為主渲染而成的山水畫。這種畫法起源於元代（公元1271—1368年），其代表人物是黃公望（字子久）。而陶瓷界所說的「淺絳」，是專有名詞，指晚清至民國初年流行的一種以濃淡相間的黑色釉上彩料，在白瓷胎上繪出花紋。代表作《天池石壁圖》、《溪山雨意圖》、《九峯雪霽圖》、《富春山居圖》、《富春大嶺圖》、《水閣清幽圖》、《丹崖玉樹圖》等。

小青綠山水
李思訓的兒子李昭道繼承了他的大青綠方法，在此以後的朝代文人畫家借鑒大青綠法，變化為小青綠山水。所以說李思訓父子是青綠山水奠基人，對於後來的青綠山水發展影響極大。

沒骨山水
「沒骨」是中國畫技法的名稱，指不用墨線勾勒，直接以彩色描繪物景。用這種方法畫出來的山水畫，就稱「沒骨山水」。代表人物古人：張僧繇，楊升，董其昌等。代表作《壽蘇室圖》
李-冠-論老師的作品主要以書法為主，多以行書、草書為主
其價格走勢說不準，但聽朋友說一般3000到15000不等，具體還要以書法作品為准，還有和老師的緣分存在著很大的因素。

『拾』 中國的書畫裡面有山水畫山水畫，還是指的是什麼

你說的是中國畫的分類，山水畫只是其中一種

中國畫自古就分為人物、山水、花鳥三大科,其師承傳授,都依老師的專長按科進行。元代以後，人物畫衰落，山水、花鳥興盛。